Проблема символа и реалистическое искусство

1. Теоретические вопросы

Стефаниил, Нимб и лучезарный венец в произведениях древнего искусства, Спб., 1863.

Вяч. Иванов, Символика эстетических начал. – «По звездам», Спб., 1909, стр. 21 – 32.

Вяч. Иванов, О границах искусства. – «Труды и дни», 1914, тетр. 7, стр. 81 – 106; сб. «Борозды и межи. Опыты эстетические и критические», М., 1916, стр. 187 – 232.

A.И. Голубцов, Из чтений по церковной археологии и литургике, Сергиев Посад, 1918, ч. I

(Археология. Здесь см. стр. 100 – 123 об отношении христиан первых веков к искусству вообще и к живописи в частности).

B.Н. Лазарев, Освальд Шпенглер и его взгляды на искусство, М, 1922.

П.А. Флоренский, Храмовое действо как синтез искусств. – «Маковец», 1922, № 1, стр. 28 – 32.

О. Шпенглер, Закат Европы, т. I. Образ и действительность, М. – Пг., 1923

(стр. 258 – 268, символика красок, желтый и красный цвет фрески – краски переднего плана, голубой и зеленый – краски пространства в европейской живописи, передающие перспективу глубины, золотой фон арабской и византийской мозаики – символ потустороннего, коричневый тон у Рембрандта – самый «нереальный» цвет, отсутствующий даже в радуге).

А.Ф. Лосев, Диалектика художественной формы, М., 1927.

Г.-В.-Ф. Гегель, Эстетика, т. II, М., 1968, стр. 13 – 138.

Ю. Дмитриев, Теория искусства и взгляды на искусство в письменности Древней Руси. – «ТОДРЛ», т. IX, М. – Л., 1953, стр. 97 – 116.

Э. Ильинский, О «специфике» искусства. – «Искусство и коммунистическое воспитание», М., 1960.

И. Ильин, О художественном чувстве. – «Искусство», 1964, № 7, стр. 25 – 29.

А.Ф. Лосев, Художественные каноны как проблема стиля. – «Вопросы эстетики», 1964, № 6, стр. 351 – 399.

Ф-В.-И. Шеллинг, Философия искусства, М., 1966, стр. 106 – 111.

Ю.М. Лотман, Тезисы к проблеме «Искусство в ряду моделирующих систем». – «Учен. записки Тартуск. гос. ун-та. Труды по знаковым системам», III, 1967, стр. 130 – 145.

П.А. Флоренский, Обратная перспектива. – «Учен. записки Тартуск. гос. ун-та. Труды по знаковым системам», III, 1967, стр. 381 – 400.

(Исторические наблюдения. Теоретические посылки).

П.А. Флоренский, Органопроекция. – «Декоративное искусство», 1969, № 145, стр. 39 – 42.

Э.В. Леонтьева, Искусство и реальность, Л., 1972

(развивается, особенно на стр. 218 – 229, учение о «художественной правде», близкой к реалистическому символизму почти всеми своими основными категориями, понимаемыми к тому же диалектически и марксистско-ленински).

О.С. Семенов, Категория времени в модернистской западной живописи. – «О современной буржуазной эстетике». Сб. статей, вып. 3, М., 1972, стр. 309 – 367.

Семиотика и искусствометрия, М., 1972

(стр. 25 – 81 – культура как система;

стр. 82 – 249 – искусство и моделирование;

стр. 250 – 325 – исследование эстетического восприятия).

A.Ф. Лосев, О понятии художественного канона. – «Проблема канона в древнем и средневековом искусстве Азии и Африки», М., 1973, стр. 6 – 15.

И.А. Чернов, Опыт типологической интерпретации барокко. – «Тартуск. гос. ун-т. Сборник статей по вторичным моделирующим системам», Тарту, 1973, стр. 90 – 104

(расширенное понимание барокко).

Е.Я. Басин, Семантическая философия искусства (Критический анализ), М., 1973

(в разделе «Искусство и символ», стр. 34 – 94, дается критика символических учений неокантианства у Кассирера, неореализма у Уайтхеда и феноменологической концепции Лангер).

J. Volkelt, Der Symbolbegriff in der neusten Ästhetik, Iena, 1876.

H. Bahr, Die Überwindung des Naturalismus, Dresden – Leipzig, 1891.

G. Rehlender, Allerlei Sinnbilder. Hundert Entwürfe, Symbole, Allegorien, Vignetten usw. Ein Formenschatz für Architekten, Bildhauer, Modelleure, Berlin, 1892.

V. Rott, Kunst und Mystik. – «Atelier», 1892, № 57;

B. Rüttenauer, Symbolische Kunst, Strassburg, 1900.

E. Tormo, El simbolismo en el arte, Madrid, 1902.

R. Wernaer, Das ästhetische Symbol. – «Zeitschrift für Philosophie und philosophische Kritik», 1906.

O. Kohnstamm, Kunst als Ausdruckstätigkeit, München, 1907.

R. Dehmel, Natur, Symbol und Kunst. Ein Beitrag zur reinlichen Scheidung der Begriffe. – «Die Neue Rundschau», 1908, S. 1435 – 1442.

E.E. Goldsmith, Sacred symbols in art, New York, 1912.

Kandinsky, Über das Geistige in der Kunst, insbesondere in der Malerei, München, 1912.

R. Muther, Symbolische Kunst. – «Aufsätze über bildene Kunst», Bd 3, Berlin, 1914.

K. Hildebrand, Wagner und Nietzsche im Kampf gegen das 19. Jahrhundert, Berlin, 1924.

E. Panofsky, Die Perspektive als symbolische Form. – «Vorträge der Bibliothek Warburg», 1924/1925.

E. Panofsky, Der gefesselte Eros. – «Oud Holland», 12, 1933, S. 193 – 217.

A. Marinus, Les symboles dans les arts populaires et leur importance sociologique. – «Extrait du Folklor Brabançcon», Bruxelles, 1937.

R. Steiner, Kunstgeschichte als Abbild innerer geistiger Impulse, Dornach, 1938.

P. Valéry, Existence du Sumbolisme, Maastricht, 1939.

U. Christoffel, Malerei und Poesie. Die symbolistische Kunst des 19. Jahrhunderts, Zürich, 1948.

J. Emminghaus, Die westfälischen Hungertücher aus nachmittelalterlicher Zeit und ihre liturgische Herkunft, Münster, 1949 (Dissert.).

H. Sedlmayr, Verlust der Mitte. Die bildene Kunst des 19. und 20. Jahrhunderts als Symptom und Symbol der Zeit, Salzburg, 1949, 7. Aufl., 1955.

S. Wind, The Eloquence of Symbol. – «Burlington Magazine», Dez. 1950.

K. Cornell, The Symboliste Movement. – «Yale Romanic Studies», II, New Haven, 1951.

D. Grey, Subjectivity and the aesthetic use of symbols. – «Australian Journal of Philosophy», 29/1951, p. 164 – 174.

H. Lützeler, Sinn und Formen religiöser Kunst. – «Salculum» 3/1952, p. 277 – 318.

P.P. Régamey, L’art sacre au XXе siècle, Paris, 1952.

W. Kayser, Der europäische Symbolismus. – «Duitse Kronick», 1953.

W. Sas-Zaloziecky, Bild und Sinnbild in der Kunst, Salzburg, 1953.

R.N. Wilson, Aesthetic symbolism. – «American Image», 12/1955, p. 275 – 292.

A.M. Cocagnac, Le jugement dernier dans l’art, Paris, 1955.

M. Naumurg, L. Damm, Symbolik im Kunstschaffen einst und heute. – «Bauwelt» 47/1956, S. 795 – 797, 1012 – 1015 und 48/1957, S. 100 – 103, 344 – 346, 540.

E. Grassi, Kunst und Mythes, Hamburg, 1957.

H. Sedlmayr, Idee eines Kritischen Symbolik. – «Archivio di Filosofia», 1958, fasc. 2 – 3, p. 75 – 82.

H. Demisch, Vision und Mythos in der modernen Kunst, Stuttgart, 1959.

P.H. Feist, Vom Nutzen des Symbols in der realistischen Kunst. – «Bildende Kunst», 1959, S. 153 – 158.

R. Guardini, L’immagine sacra e il Dio invisible. – «Rivista di estetica», 6/1961, p. 5 – 20.

C.R. Hausmann, Art and symbol. – «Review of metaphysics», 15/1961, p. 256 – 270.

A. Chastel, Art et humanisme. Florence au temps de Laurent le Magnifique, Paris, 1961.

Ph. Minguet, L’oeuvre d’art comme forme symbolique. – «Revue philologique», 86/1961, p. 307 – 318.

H. Read, Formen des Unbekannten, Zürich, 1963.

S. Giedion, Die Entstehung der Kunst. Ein Beitrag zu Konstanz und Wechsel, Köln, 1964.

E. Dejaifve, Les saintes icônes, Chevotogne, 1965.

H.H. Hofstätter, Symbolismus und die Kunst der Jahrhundertwende, Köln, 1965.

E.H. Gombrich, Vom Wert der Kunstwissenschaft für die Symbolforschung. – «Probleme der Kunstwissenschaft», hrsg. von M. Bauer, Berlin, 1966, S. 10 – 38.

P. Fingesten, Kunstmotive als Symbole des Lebens und der Gesellschaft. – «Antaios», 7/1966, S. 291 – 304.

J. Bialostocki, Stil und Ikonographie. Studien zur Kunstwissenschaft, Dresden, 1966.

R. Biedrzyski, Der Garten des Lüste. Die Bildwelt des Hieronymus Bosch, Feldafing, 1966.

W.A. Coupe, The German illustrated broadsheet in the seventeenth century. Historical and iconographical studies. – «Bibliotheca Bibliographica Aureliana», XVII, XX, 2 vol., Baden-Baden, 1966; 1967.

C. Schiller, Ikonographie der christlichen Kunst. I. Inkarnation – Kindheit – Taufe – Versuchung – Wirken und Wunder Christi, Gütersloh, 1966.

E. Börsch-Supan, Garten – Landschafts und Paradiesmotive im Innenraum. Eine Ikonographische Untersuchung, Berlin, 1967.

W.S. Heckscher, The genesis of iconology. – «Stil und Überlieferung in der Kunst des Abendlandes», III, Berlin, 1967, S. 239 – 262.

K. Raine, Defending ancient springs. Essays, Oxford, 1967

(символ и миф трактуются как источники всякого творчества).

J. Gallego, Vision et symboles dans la peinture espagnole du Siecle d’Or, Paris, 1968.

N. Goodman, Languages of art. An approach to a theory of symbols, New York, 1968; Oxford, 1969.

The sacred and profane in symbolist art. Org. by L. Carluccio. Art Gallery of Ontario, Toronto, 1969.

E.H. Gombrich, L’art et l’étude des symboles. – «L’information d’histoire de l’art. 15-е année», 1970, 4, p. 151 – 168.

M. Lurker, Symbol, Mythos und Legende in der Kunst. Die symbolische Aussage in Malerei, Plastik und Architekture. – «Studien zur deutschen Kunstgeschichte», Bd 314.

G. Ferguson, Fourteenth century mural painting and its symbolism (w.v.).

C.F. Reitlechner, Beiträge zur kirchlichen Bilderkunde mit besonderem Bezug auf die Klöster des Benediktiner und Zisterzienserordens sowie deren Heiligen. – «Studien und Mitteilungen zur Geschichte des Benediktinerordens und seiner Zweige», Bd 38 – 40.