Марлен Дитрих

Аукцион: триста тысяч атрибутов звездной жизни

Марлен Дитрих бережно хранила материальные свидетельства своей яркой жизни: сценические наряды, фотографии, подарки, вещи обихода – символы былой роскоши и блеска. После смерти актрисы более трехсот тысяч принадлежавших ей предметов были выставлены на торги одним из старейших в мире аукционных домов «Сотбис». В 1993 году они были приобретены за восемь миллионов немецких марок.

Наследие Марлен Дитрих за пять миллионов долларов продала городу Берлину и фонду «Германская кинематека» ее дочь Мария.

Четыре года спустя были проданы за 650 тысяч долларов вещи из квартиры Дитрих: кухонный стол – подарок Эрнеста Хемингуэя; большой деревянный крест с надписью на немецком языке: «Не жалуйся утром на то, что тебе предстоит делать днем»; две картины Коро; тросточка из эбенового дерева; два телефона с длинными шнурами, позволявшими ей часами говорить по телефону, не отрываясь от дел.

Внуки великой актрисы были убеждены, что продажа ее личных вещей – правильный шаг. Правда, они не раз подчеркивали, насколько трудно далось им такое решение. Они считали, что скрывать эти сокровища от мира просто преступно.

Культовые предметы должны находиться там, где их смогут по-настоящему оценить. А не просто лежать в сейфе и собирать пыль.

Три тысячи сценических нарядов и повседневных костюмов и 400 шляп Марлен Дитрих являются достоянием истории, хранятся в берлинском Музее кино и телевидения. Они занесены в научные каталоги с подробным описанием, их выставляют на выставках.

Платье Марлен Дитрих, названное «Ветер», создавалось для ее сольных концертов в зале «Конго» отеля «Сахара», которые проходили с 15 октября по 4 ноября 1954 года. Концепция наряда возникла под впечатлением от костюмов из фильма «Сады Аллаха». Во время выступления Марлен платье развевалось от направленного на него вентилятора.

Детальное описание платья «Ветер» Барбарой Шрётер позволяет четко представить себе это настоящее произведение дизайнерского искусства. Точеную фигуру актрисы плотно обтягивал прозрачный корсаж платья, который доходил до бедер. К правому рукаву прикреплялась мягкая складка, которая спадала с левого плеча до пола. А от левого рукава спускалась к левому бедру и сзади поднималась к горловине платья другая мягкая складка. Юбка с мелкой плиссировкой у талии была посажена на подкладку. Заложенная глубокими складками по кругу, она прикреплялась к корсажу очень низко на бедрах. Ширина юбки внизу достигала шестидесяти метров. Две задние удлиненные полочки стягивались спереди на бедрах брошью, исполненной в виде морского конька. Край платья был просто обрезан, ибо ткань не обтрепывалась. Швы платья утяжеляли стеклянные бусины. Вокруг шеи закреплялась сделанная из перьев накидка, которая закрывала актрису с левого бока.

Даже от перечисления сценических костюмов Марлен Дитрих можно прийти в восторг. Актриса постоянно появлялась в новых нарядах сказочной красоты. Без преувеличения можно утверждать, что, одно роскошнее другого, платья восхищали и шокировали публику не только в Лас-Вегасе, но и во всем мире. Каждый наряд имел свое название. В платье «Перья» она выступала в отеле «Сахара» в октябре 1955 года; в платье «Угорь» и манто «Лебедь» – в «Сэнде» в феврале 1957 года; в платье и манто «Бриллиантовая бахрома» – в отеле «Сахара» в марте 1958 года. Платье «Цветы» с маленькими электрическими лампочками было выполнено для проекта 1958 года, который не был реализован. Платье «Желтый хрусталь» и манто «Желтые перья» – для сольного концерта в отеле «Сахара» в мае 1959 года. Платье и манто «Рыба» – для выступления в ночном клубе «Ривьера» в ноябре 1960 года. Платье «Пятна» и манто «Хрусталь» – для выступления в том же ночном клубе в феврале 1962 года. Платье и манто «Золото» – для последнего, как оказалось, выхода на сцену в Австралии. И конечно же, в ее гардеробе были мужские фраки, с которыми она надевала или обычные брюки, или плотно обтягивающие ноги узкие панталоны из черного шелка.

Перфекционизм – это убеждение, что идеал достижим, это стремление к совершенству, завышенные требования, потребность соответствовать стандартам и ожиданиям других людей. Он проявляется в стремлении довести действие до идеала, в скрупулезности, повышенном внимании к мелочам. Перфекционизм включает в себя чрезмерно высокие стандарты и завышенные ожидания; концентрацию на ошибках; сомнения в качестве.

Марлен Дитрих создавала свои сценические костюмы в сотрудничестве с выдающимися дизайнерами. Благодаря присущему ей ярко выраженному перфекционизму ее наряды всегда были доведены до совершенства. Изобретения Марлен Дитрих копировали. Так, в фильме «В джазе только девушки» Мэрилин Монро была одета известным костюмером Орри Келли в облегающее платье из воздушной ткани с блестками, в котором выглядела очень соблазнительно, но которое никак нельзя было назвать шикарным. Дитрих же в любом наряде имела шикарный вид, что считают секретом ее эротического воздействия. И не важно, была она в платье с блестками или без них. Роскошь своих костюмов Марлен Дитрих подчеркивала макияжем, который был сравним с художественным произведением. А довершали образ актрисы всевозможные парики.

Марлен Дитрих всегда интересовалась модой и хорошо ориентировалась во французской высокой моде. Она очень высоко ценила испанского дизайнера Кристобаля Баленсиагу, который жил и работал в Париже. Марлен Дитрих обращалась только к Баленсиаге, чтобы узнать о модных тенденциях. Кристобаль Баленсиага был замкнутым и скрытным человеком, не давал интервью журналистам, не показывался фоторепортерам. Однако влияние и популярность этого дизайнера были настолько велики, что историки моды называют конец сороковых – начало пятидесятых годов прошлого века «эрой Баленсиаги».

Дизайнер предпочитал работать с плотной, жесткой тканью, которая придавала его творениям сходство со скульптурами. Кристобаль Баленсиага создал множество новых силуэтов: пальто-каре, платья-трапеции, платья-бочки, свободные жакеты с огромными капюшонами, узкий прямой силуэт, шляпы-коробочки, разнообразные полупальто без пуговиц и воротника. В 1945 году Баленсиага ввел в моду квадратные плечи, в 1951 году – одежду с открытой шеей и плечами, в 1960 году придумал платье-мешок. Идеи Баленсиаги копировались и широко использовались. Кристобаль Баленсиага отошел от тогдашней моды. Другие дизайнеры создавали одежду с миди-юбками и зауженными талиями, а он изобрел позже ставшие культовыми полуоблегающие костюмы, пальто-кокон и платье baby doll. В его коллекциях преобладали асимметричная длина, мягкие формы, плавные линии и объемные детали. Одним из первых он ввел в моду безразмерную одежду. Дизайн Кристобаля Баленсиаги позволил женщинам одеваться комфортно.

Марлен Дитрих считала Баленсиагу великолепным художником, который прекрасно рисует модели одежды, с помощью нескольких булавок может создать точную копию своего творения из пары метров ткани. Марлен Дитрих отмечала, что модельер очень тонко разбирается в технологии изготовления одежды, ему можно смело довериться в выборе материала для любого наряда. Первая примерка у Баленсиаги была равнозначна третьей в других домах моды, подчеркивала Марлен Дитрих.